Tout droit issue du cirque traditionnel, du temps des risque-tout et des trompe-la-mort, la « roue de la mort » refait ici surface pour un spectacle à sensation. Avec la détermination et la concentration de deux cow-boys prêts à se livrer un duel contre la machine, les acrobates entrent dans un rituel fait de tournoiements, de marches et de courses suspendues. À plus de 10 mètres au-dessus du sol, ils défient la gravité, arrêtent le temps de cette grande horloge d’acier, et font vibrer l’espace de 78 tours de folie.

Ils ne sont ni bûcherons, ni déménageurs, mais savent pourtant manier le bois avec la plus grande adresse ! Jouant de leurs lourds bastaings comme d’un jeu de Kapla, les quatre équilibristes construisent un monde fait de situations absurdes et burlesques. Chez eux, la poutre est une montagne à gravir, et devient le support d’un imaginaire sans limite. Jusqu’aux inventions acrobatiques les plus précaires, qui nous emportent en tours de force, ruses et fausses pistes toujours plus surprenantes.

De conférencière à Super Woman, il n’y a qu’un pas, que Mélissa franchit allégrement et brillamment ! Cette acrobate et trapéziste sait tout des ressorts historiques, physiques, scientifiques et philosophiques de l’envol, et la voilà partie sur un exposé passionnant sur l’aérien. À moins que… happée par son sujet, sous les yeux ébahis des spectateurs, l’imaginaire ne reprenne le dessus, et les prouesses avec !

La discipline du trapèze volant, malgré son histoire prestigieuse, devient de plus en plus rare à voir aujourd’hui. Saviez-vous qu’elle fut, dans certains pays, l’instrument d’une propagande politique, et le faire-valoir de la grandeur et de la puissance d’un pouvoir ? Les 9 meilleurs spécialistes français du trapèze nous en font ici la démonstration, à travers un spectacle de fiction empruntant à l’Histoire pour mieux renouer, au final, avec les belles valeurs du cirque.

Floe, comme le nom de ces morceaux de glace qui se détachent de la banquise… Dans ce territoire étrange et surgi de nulle part, un homme va devoir inventer sa propre façon d’explorer et de traverser le relief. Terre inconnue et glissante, elle accueille les apparitions, les disparitions, les suspensions et les chutes de l’acrobate, qui, au fil de ses tentatives, sublime la notion de persévérance face à ce qui fait obstacle.

Un homme, une femme, quelques chaises et un poste de radio posé là : il n’en faut pas plus pour raconter, avec les langages du cirque et du théâtre, une belle rencontre. Jean-Baptiste André, artiste en résidence au Théâtre Louis Aragon, fait de ce duo créé à l’origine pour la scène, un jeu d’équilibre entre le corps et les émotions. Nous les saisissons sur le vif, à brûle pourpoint, dans un impromptu où les personnages se jouent d’eux-mêmes.

Des balles comme s'il en pleuvait !

Elles sont plus d’une centaine à occuper la scène, avec seulement sept paires de mains pour les manipuler ! Les balles de "Dodai" sont les héroïnes facétieuses de ce spectacle où la question du tien et du mien occupe une place centrale.

Le titre, en italien, est une contraction de "je donne / tu donnes" : tout un programme pour ce groupe de femmes et d’hommes confrontés aux mouvements du lancer et du rattraper dans leur pratique du jonglage, qu’ils transposent joliment en une épopée autour du don ! Avec un brin de théâtre et de danse, le tour est joué pour nous donner à ressentir l’essence même de ce geste : l’idée du partage.

• Avec la Maison des Jonglages, scène conventionnée, La Courneuve

• Dans le cadre du festival - Rencontre des Jonglages 12e édition

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Attention à la marche !

Ils sont fantasques, instables, manipulateurs, facétieux, cocasses… Surtout lorsqu’il s’agit d’aborder cette architecture spécialement construite pour eux, façon château de cartes ou montagne de l’impossible ! D’équilibres précaires en glissements de terrain, les voilà tour à tour danseurs, bûcherons, musiciens ou artistes de cirque, qui gravissent une avalanche, flirtent avec l’effondrement, colmatent les brèches.

Alors que tout tombe autour, surgit une poésie de l’entraide, puis une manière, toute à eux, de façonner le chaos. Et construire un monde meilleur ?

• Avec la Maison des Jonglages, scène conventionnée, La Courneuve

• Dans le cadre du festival - Rencontre des Jonglages 12e édition

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15 années que ce spectacle tourne dans plus de 20 pays, soit plus de 200 représentations ! À n’en pas douter, c’est la marque des chefsd’oeuvre. Il faut dire que Jean-Baptiste André a fait fort en incarnant ce personnage sens dessus dessous, perdu dans son intérieur dont il s’emploie à bouleverser les perspectives.

Spécialiste de la contorsion, de l’équilibre sur main et de l’acrobatie, il lui suffit ici d’un mur et d’une caméra vidéo pour créer des situations cocasses qui nous mettent nous-mêmes la tête à l’envers. Attention, sensations : Le corps à 90°, c’est tout en illusion et en trompe-l’œil qu’il trouble l’horizontalité et la verticalité avec drôlerie, étrangeté, et virtuosité.

Jean-Baptiste André, artiste de cirque, est en résidence au Théâtre Louis Aragon jusqu’en 2020.

Vendredi 1 février à 20h30

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Les Dodos ? Ce sont ces gros pigeons de l’Île Maurice, espèce aujourd’hui disparue, incapables de voler… En hommage à toutes ces improbables tentatives d’échapper à la gravité, nos drôles d’oiseaux à nous en ont donc fait un spectacle. Cinq acrobates incarnent ici toute la maladresse et l’absurdité d’une existence, en périlleuses cascades et rituels saugrenus.

Leur chapiteau résonne de grands moments de frissons et d’humour, où la voltige, le main à main, le portique coréen, rivalisent avec un nouvel agrès de cirque… la guitare ! De par leur naïveté loufoque, on pourra dire, désormais, qu’impossible n’est pas Dodo.

Vendredi 25 janvier à 20h30, Samedi 26 janvier à 19h

Spectacle sous chapiteau, lieu > 5 boulevard de l'Hôtel-de-Ville, à deux pas du TLA

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Vous avez dit classique ?

La soirée se poursuit avec une mise à l'honneur, par la compagnie, Gandini Juggling, de l'architecture du plateau, des formes et des lignes. Une idée presque mathématique de la scène et de l'espace qui, avec leur sens de l'humour anglais et un brin de folie, prend la forme d'une rencontre entre le jonglage et le ballet académique.

Deux mondes a priori opposés ? Au petit jeu de sortir le ballet des ors des théâtres, et le jonglage de la sciure de la piste, on découvre plutôt une étonnante convergence : ici, la grâce n'est pas que l'apanage des ballerines : quatre jongleurs et quatre interprètes classiques partagent leur sens du geste parfait, de la précision, de la pureté de la ligne et de la virtuosité... Une collaboration brillantissime avec le Ballet Royal de Londres.

Avec la Maison des Jonglages, Scène conventionnée - La Courneuve. **Dans le cadre du Festival Rencontre des Jonglages - 10e édition**

Déséquilibres en chassé-croisé

Approcher du Théâtre, découvrir, aux abords, ici une table, là un trampoline, ailleurs un grand plateau en bois... Se laisser hypnotiser par L'Art de la fugue de Bach ou les Métamorphoses de Philip Glass à la harpe...: telle est la proposition de Yoann Bourgeois, qui, à la faveur de sa venue dans la Biennale de danse du Val-de-Marne, vient transformer notre regard sur les corpset les objets dans notre environnement.

À la recherche de l'ultime point de suspension, quand les corps des danseurs et des circassiens contrarient leur équilibre ou même décollent, quel que soit le support, voici un beau voyage : il s'agit de prises de risque, avec l'objet qui devient agrès ou simplement avec l'autre, dans l'abandon de soi ou la maîtrise. Un plaisir vertigineux pour celui qui regarde et écoute.

Dans le cadre de la 19e Biennale de danse du Val-de-Marne / La Briqueterie - CDC du Val-de-Marne

Ensemble, en fanfare, à vélo !

C'est entraîné par l'odeur des crêpes que l'on pénètre sous le chapiteau étoilé du Cheptel Aleïkoum... Mais cela ne se résume pas à un moment de partage gourmand : *Maintenant *ou Jamais sonne comme une véritable invitation à savourer le moment présent, alors que les joyeux instruments à cuivre et l'atmosphère débridée du spectacle célèbrent l'immédiateté et la jouissance de la vie.

Le vélo acrobatique met au défi la douzaine d'équilibristes- musiciens, donnant lieu à d'incroyables figures et pyramides en mouvement, rattrapées par des instants suspendus au trapèze et à la bascule. Voici un spectacle jamais avare de trouvailles, insolites et déjantées, porté par une énergie collective puissante et tourbillonnante. On rit,on retient son souffle, et, face à cette bande de farfelus qui sont autant d'esprits libres dans des corps libres, on goûte au plaisir d'être ensemble.

Humour noir

Corrosif et grinçant. Ce clown-là est avant tout un phénomène : grand provocateur de rires, il est aussi un véritable magicien, maître dans la manipulation et dans le jeu bluffant des apparitions/disparitions. Celui qui fut champion du monde de magieclose-up arbore aujourd'hui un nez noir et une allure négligée, et nous invite dans son propre monde, à la lisière du politiquement correct.

Situations incongrues, chutes, ratages, moquerie, absurdité... tout est là pour provoquer le rire, même ses malheureux avertissements. Lui qui ne vit qu'à travers le regard et les réactions des spectateurs ose tout, du tragique au sublime comique,mettant sa virtuosité à la merci du public et se livrant en pâture comme une bête de foire. Maisl'illusion est parfaite : c'est lui qui tire les ficelles, et qui pose habilement la question critique : peut-on rire de tout ?

Ensemble, **à bras-le-corps**

Vingt-deux énergumènes lâchés au milieu du plateau comme sur un ring... Ça se bouscule, ça se cherche, ça finit par s'empoigner jusqu'à la renverse ! De bousculades en chamailleries, la force du collectif XY est, ensuite, de laisser doucement advenir l'idéal d'un « vivre ensemble ».

Ils en font un exercice périlleux, revisité à l'aune de portés acrobatiques virtuoses : se porter, s'emporter, s'envoler, veiller sur l'autre et l'amener toujours plus loin, toujours plus haut...

Les figures s'enchaînent, en cercles à double hauteur pour un rituel de danse, en empilements de corps défiant les lois de l'équilibre, jusqu'aux bondissements joyeux sur des planches sauteuses. Leur terrain de jeu est le risque, avec de belles respirations de danse swing propices à la gaîté, à la fête et à l'humour. Être ensemble, nous disent ces circassiens, c'est puiser sa force dans l'autre, choisir la confiance, la solidarité et la générosité comme élans dans la vie. Un manifeste, joyeux et poétique.

 À mi-chemin entre défi technique, spectaculaire ou contemplatif, ce spectacle est la rencontre entre une danseuse-acrobate et un imposant container. Mais lorsqu'il prend vie, tel une cocotte en papier, c'est tout un imaginaire qui s'ouvre, celui des voyages, et des infinies métamorphoses de la vie.