Zone d’amour à défendre

LOVE ZONE est un projet fondé en 2023, une rencontre entre trois musiciennes et leurs pratiques respectives du saxophone, de la batterie, de l’électro-acoustique, du clavier ou encore de la voix.

C’est une création qui traverse une biodiversité musicale brute, libre, lyrique et engagée. Un écosystème où la fraîcheur, la force, le cri et l’harmonie passent d’une transe rythmique à une zone douce et fragile.

Love Zone n’est autre qu’une Zone d’Amour à Défendre, un espace de transmission et de partage où vous trouverez vous aussi votre place.

En partenariat avec le Théâtre du Grand Rond.

Opéra pour une piscine et concert tellurique

Dans Marie Blues, Marlène Rostaing donne la parole à la Vierge Marie, devenue Vierge Piscine. Elle rend ainsi femmage à sa grand-mère Germaine qui n’avait jamais vu la mer.

Par la danse, le chant, comme une incantation, un cri ou un exutoire Marie Blues raconte un chemin de croix et de résilience, le combat d’une femme qui se relève. C’est avec humour et dérision qu’elle déconstruit son image de sauveuse de l’humanité et prêche son histoire pour se réparer.

Ce spectacle sera suivi d’un concert exceptionnel mené par Marlène Rostaing au chant et Éric Perez à la basse vocale et à la batterie.

En complicité avec le Théâtre du Grand-Rond, l’Escale – Tournefeuille, l’Esacto’Lido et La Place de la danse.

Dans ce spectacle intimiste, Katell Le Brenn nous partage son vécu d’artiste de cirque en 4 périodes et 4 lieux. Sa traversée poétique et acrobatique, faite d’équilibres sur mains et de contorsions, est rythmée par des étapes marquantes. Le public, installé au plus près d’elle, comme un ami de toujours, est invité à voyager au fil des époques contenant chacune leur lot d’épreuves et de rencontres. Les acrobaties varient au fil du récit. Subtilement, tout en douceur, elle évolue, se métamorphose, change de costume comme de postures. Adossée au mur, sur une ou deux mains, elle se livre. De la blessure à la rédemption, du renoncement à l’acceptation, nous voilà plongés dans les méandres d’un parcours de vie dont l’issue se joue ici et maintenant. Avec son humour sensible et son agilité contorsionniste, elle danse son récit comme on raconte un secret, et nous apprend à savoir plier sans rompre.

Cirque sans sommeil

Boutelis en arabe signifie paralysie du sommeil, un état de semi conscience entre éveil et rêve souvent associé à des hallucinations.

Dans une esthétique léchée et intrigante, la cie Lapsus développe une création teintée d’un onirisme captivant.

Les sept circassiens investissent un espace intemporel, où la légèreté du vol d’un cerf-volant peut être interrompu par le combat de trois titans ou l’apparition d’un homme animal : un univers dominé par l’étrangeté qui donne à voir un réel distordu et fragile. Comme eux.

En complicité avec le Centre Culturel – Théâtre des Mazades, le Théâtre Jules Julien, l’Escale et La Fabrique – Université Toulouse 2 Jean-Jaurès. Avec le soutien de l’ONDA.

Des corps sur une scène, réels et fantasmés, racontent ensemble une histoire : celle d’une jeune fille de son siècle, embrouillée, exaltée, audacieuse. Devant elle, tous les défis et les tremblements de notre monde. Elle se sent prête à y faire face. Elle part en voyage, elle se perd dans la jungle, elle se mêle à un autre corps que le sien, elle essaie, elle tombe et se relève.

Le cirque, la danse et le texte se retrouvent pour relater l’histoire de nos vies hâtives et furieuses, prises dans le grand vertige du temps présent.

En complicité avec le Centre Culturel – Théâtre des Mazades, le Théâtre Jules Julien, l’Escale et le CIAM – La Fabrique Université Toulouse 2 Jean-Jaurès. Avec le soutien de l’ONDA.

JEUNE PUBLIC / PREMIÈRES FRANÇAISES

Permit, oh permit my soul to rebel : Permet, oh permet à mon âme de se rebeller. Aline Breucker et Quintijn Ketels, metteurs en scène flamands et couple dans la vie, créent un spectacle inclusif pour toutes les sensibilités, sous la forme d’une véritable machine à rêves ! Sur la piste, des centaines de gros coussins blancs sont installés en cercle. Les petits et les grands spectacles peuvent s’y asseoir ou s’y allonger à leur aise. Un groupe d’acrobates aux costumes fantasques y déambule. Maniant le diabolo, réalisant des acrobaties collectives, évoluant sur les mains ou sur patins à roulettes, cette troupe joyeuse et sensible nous invite à être nous-même, quelles que soient nos différences. Une aventure qui parlera à tout le monde !

Relaxed performance : Ce spectacle est une relaxed performance, conçue pour des personnes nécessitant un environnement plus détendu pour se rendre au cirque ou au théâtre. On peut se lever, réagir, partir et revenir durant toute la représentation. Le spectacle évite également les stimuli puissants comme les stroboscopes ou les sons forts. Chacune et chacun peut apprécier le spectacle à sa manière, et laisser grandir en lui son envie de s’exprimer.

Cirque et arts numériques

« Quand je me réveille d’habitude sans réfléchir je prends mon téléphone et je commence à le consulter. En fait c’est comme un petit coma…

Il y a quelque chose d’addictif dans cette absence, on existe plus quand on fait défiler son écran et il y a quelque chose de très agréable là-dedans une perte absolue de soi quand tu scrolles ton écran…

Moi je Google de façon obsessionnel par exemple c’était quoi cette vieille pub ? La chanson de cette vieille pub de 89 ? Je vais sur Google voilà et de fil en aiguille je Google aussi l’acteur…

Ce n’est pas complètement cathartique ce n’est pas une absence de soi parfois des gens regardent des choses qui ont un impact énorme. Ça c’est ceux qui regarde vraiment des trucs… »

« Nous, on n’a rien vu venir » est une performance spectacle participative un brin « folichonne » voir même complètement déjantée par moment, où deux interprètes circassiens se livrent à un match grotesque et doux autour d’un agrès de cirque qui n’en est pas un : un téléviseur.

On est parti de l’idée de s’amuser avec des bidouilles technologiques et on a mis le paquet sur le numérique. En fait sans trop vous spoiler, on a remis un écran au centre de l’histoire et on reconstitue une sorte de studio de cinéma dans un espace de 3 par 3 avec un fond vert ou bleu, une télé à nos côtés et on rigole bien à détourner nos techniques de cirque à travers toutes sortes de jeu d’incrustation dans l’image.

Tout cela questionne nos rapports aux écrans et à l’ultra connectivité de nos vies...

Bien sûr on ne fait pas que rentrer dans l’écran... On a trouvé plein d’autres choses cocasses mais on ne veut pas tout vous raconter, faut quand même qu’on conserve un peu d’éléments de surprise...

Voilà, quelle histoire n’est-ce pas?

Une chose est sûre là-dedans, c’est que le titre est définitivement bien senti...

Cirque

Pièce librement inspirée de l’ouvrage éponyme du dessinateur Fabio Viscogliosi.

Soudain, quelque chose apparaît, pèse, tourne, poursuit, recouvre. Sans que l’on puisse l’éviter. Alors on essaie de faire avec, en forçant, en esquivant, en sautant, en grimpant. Parfois, ça marche. D’autres fois non. Mais on s’obstine. En comptant les un·es sur les autres. En composant avec ce qui nous entoure.

Au sein de ce chapiteau-monde, 4 acrobates, entre tension et espièglerie, se retrouvent dans des situations précaires face à un monde en constante transformation. Ils doivent choisir entre la tentation de contrôle, l'attrait du jeu, ou l'humilité de ne pas se frotter à plus fort que soi.

Un spectacle de cirque épris de risques et de légèreté, dans un paysage sonore immersif (aux vibrations rock) soutenant l’hypnose de la situation, interprété en live par 2 musiciens à la fois témoins et complices.

Circus Remake est le remake de Circus Remix, spectacle solo porté par l’artiste de cirque et circographe* Maroussia Diaz Verbèke.

* de circographie : (2015 ; néologisme créé par Maroussia Diaz Verbèke, en open source) qui désigne l’écriture ou la mise en scène spécifique d’un spectacle de cirque (cela veut aussi dire « soyons fous » en brésilien du Nord mais c’est un hasard).

Dans Circus Remix, présenté à Nexon en 2018, elle remixait joyeusement la matrice d’un spectacle de cirque, jonglait, exécutait le saut de la mort, marchait au plafond, tout cela accompagnée par des mots tout droit sortis de la radio.
Cette fois, elle réécrit ce manifeste pour le transmettre à deux brillantes artistes de cirque, Nin Khelifa et Theresa Kuhn, qui se plient en quatre pour ne faire qu’une ! À elles seules, elles font tout, incarnant un identique parcours qui se déploie en une performance infinie de femme orchestre : équilibre, voltige, tigre, lumière, grand saut, tour de micro, clown importé, courses à pied et autres exercices initiatiques de notre existence kaléidoscopique. Elles sont aussi DJ de mots de radio, samplant une bande sonore de plus d’un millier d’extraits collectés, longtemps cherchés, patiemment espérés et enfin trouvés.

Avec une liberté ludique et vibrante, les deux interprètes s’emparent de ce Troisième cirque, inventif, saisissant et festif.

Un spectacle en partenariat avec l’INA (Institut National de l’Audiovisuel)

En coréalisation avec Les Quinconces et L'Espal, Scène nationale du Mans, Le Plongeoir diffuse à nouveau en 2025 le spectacle Foutoir Céleste du Cirque Exalté qui avait fait ses premières au Mans en 2022. 

Le chapiteau du Cirque Exalté bat au rythme effréné des transes circassiennes et des danses exutoires, dans un rituel inventé de toutes pièces par des femmes et des hommes qui prennent le temps de fêter leur vulnérabilité. Une célébration de l’incertitude et du risque à grand renfort de portés acrobatiques, trapèze ballant, jonglerie, BMX flat-land et danse. Entre transe de consolation, rite de passage et fête jusqu’au bout de la nuit, Foutoir Céleste invite à venir fêter les débuts et les fins, les naissances et les morts, les printemps et les hivers, les ratés et les réussites !

En savoir plus

Cirque, danse, musique

Type, taille, couleur des yeux ?

Si elle s'inscrit sur des papiers, l’identité relève de mille choix, de rencontres sur des chemins, de mouvements.

Le Cirque Baraka poursuit une réflexion, déjà présente dans sa précédente création. Ocho cherche à nous désorienter, à nous réinventer en montrant nos multiples facettes. A travers le mouvement infini, la marche, le cycle, la pièce nous engage à penser notre humanité, cette identité commune.

Avec un cirque sous la forme d’un théâtre du corps, d’un langage corporel universel, Baraka prend encore des risques, se fait toujours confiance... Se lance, s’élance, s’enlace. Dans le vide. Plus contre des murs, mais contre l’Autre...

Partager des sensations, réveiller des souvenirs, donner une pulsation commune...

« Je n'ai pas Une personnalité, je suis un cocktail ! »

Paul Molina, c’est Pablito sur les réseaux, 3ème mondial au Super Ball 2022, championnat du monde de freestyle (catégorie Rookie), top 75 mondial et dans le top 8 français en 2024 !
Jeune sportif qui se rêve artiste. Il commence comme beaucoup de jeunes par les terrains de football avant de glisser doucement, mais sûrement, vers ce qui va devenir sa passion : le football freestyle. Une discipline nouvelle, un pont entre différents univers autour du mouvement.

Animer des ateliers de football freestyle pour les enfants à partir de 8 ans mais également pour les adultes et pour tous niveaux, il adore ça ! Venez partager avec Paul Molina ses meilleures astuces pour commencer le freestyle ou se perfectionner. Un moment convivial à poursuivre au spectacle !

Pour la belle histoire, Paul Molina a été remarqué avec son ballon, dehors, sur le parvis de l’Équinoxe, scène nationale de Châteauroux. Il en est aujourd’hui l’un des artistes associés.

Tout droit sorti d’une grande école de commerce, il avait un chemin tout tracé. Sa maîtrise technique invraisemblable du ballon rond le pousse vers le football freestyle. Sa rencontre avec le cirque lui ouvre une toute nouvelle voie. Il prend le risque de se lancer corps et âme dans cette aventure artistique.

Mis en scène par l’acrobate Wilmer Marquez, le performeur de football freestyle au niveau mondial se raconte à travers ses figures, agrémentées de danse, d’acrobatie et de mots. Il impressionne et offre un spectacle explosif et technique, à l’intersection du cirque et du sport, en forme de quête du bonheur qui incite à croire en ses rêves et à emprunter, parfois pour les réaliser, les "terrains" de traverse. Une bouffée d’optimisme qui dégage l’horizon en montrant que d’autres issues sont possibles.

La compagnie Marcel et ses drôles de femmes, installée en Normandie, excelle toujours dans un registre burlesque et complètement loufoque. Avec Masacrade, ils font voler en éclats les tabous liés à la mort dans une tragédie aérienne en 7 actes. Prenez comme ingrédients principaux : 1 voix off, 3 interprètes délurés, 1 tapis gonflable, 25 costumes fantasques et 1 régisseur pyromane. Ajoutez à cela du trapèze, du cadre aérien, du hula-hoop, et une pincée de folie ! Dans cette épopée inspirée par les récits de Shakespeare comme de Cervantès, les voltigeurs évoluent sur le fil de la mort. Celle qui frappe, celle qu'on redoute, celle qu’on aimerait choisir, celle qu’on affronte avec panache, ou sur laquelle on tombe bêtement, celle qui nous rattrapera inéluctablement... Au cours de cette funeste cérémonie complètement décalée, nos protagonistes cherchent le sens de la mort en s’entraînant à mourir avant de mourir... pour redonner un sens à la vie ! Un spectacle en plein air haut en couleurs et cocasse à souhait !

Artiste hybride, O Pelpel affirme une recherche transdisciplinaire qui s’ancre dans sa pratique atypique de l’équilibre. Pour son premier solo, O propose un spectacle où se mêlent équilibres, suspension, chant et jeu clownesque, pour s’adresser aux enfants d'aujourd'hui et à cell·eux que nous avons été !

Équilibre instable, déséquilibre apprivoisé, vide, vertige, O en fait les complices de sa pratique sur un agrès-sculpture spécialement conçu comme son terrain de jeu acrobatique.

Tremble est une sorte d’expédition, une invitation à pister la peur du loup pour s'emparer d'elle et la déjouer par le rire. Une ode à l'enfance et à la transformation.

O Pelpel est artiste associé·e du Sirque - Pôle National Cirque à Nexon, en Nouvelle-Aquitaine, pour la période 2024-2027.